Le XIXe siècle a vu l’essor d’un nouveau genre en marge de la symphonie : une pièce d’orchestre en un seul mouvement, reposant sur un argument extra-musical, littéraire, pictural ou inspiré par la nature. Place à Liszt, Smetana, Strauss et les autres, entre musique pure et musique à programme.
Avec Ce qu’on entend sur la montagne, d’après Victor Hugo Liszt invente le genre du poème symphonique, qui renouvelle le genre de la symphonie : une pièce écrite d’une traite, où le travail de transformation des thèmes permet de raconter une histoire ou de suggérer des paysages et des atmosphères. Il en composera treize, dont le plus célèbre, Les Préludes, d’après Lamartine, sera décrypté.
Générique de l'émission :
Serge Prokofiev
Roméo et Juliette : « danse »
Orchestre Philharmonique d’Oslo
Direction : Mariss Jansons
CD EMI
Franz Liszt
Ce qu’on entend sur la montagne
Orchestre Philharmonique de Londres
Direction Bernard Haitink
Philips. Enr. 1968
Franz Liszt
Mazeppa, étude d’exécution transcendante n°4
Bertrand Chamayou (piano)
Sony Classical. Enr. 2005
Franz Liszt
Mazeppa
Orchestre Philharmonique de Los Angeles
Direction Zubin Mehta
Decca. Enr. 1971
Franz Liszt
Les Préludes
Orchestre de Philadelphie
Direction Riccardo Muti
EMI. Enr. 1983
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