Courses and Master Classes
Double bass
from 1 to 6 of 6 5 nations
Spain
III Agustin Aponte International Music Competition, 2018
III Agustin Aponte International Music Competition, 2018
Divided in two categories: Piano and Strings (violin, viola, cello, double bass and guitar).
The competition is open to all nationalities to all musicians up to 32 years of age.
Grand Prize for all categories: 2000€
Prizes for each category:
1st Prize: 1000€
2nd Prize: 500€
3rd Prize: Diploma
III Agustin Aponte International Music Competition, 2018
Divided in two categories: Piano and Strings (violin, viola, cello, double bass and guitar).
The competition is open to all nationalities to all musicians up to 32 years of age.
Grand Prize for all categories: 2000€
Prizes for each category:
1st Prize: 1000€
2nd Prize: 500€
3rd Prize: Diploma
Italy
Obiettivo Orchestra : Orchestral Training Course
The course aims to prepare young graduating and graduate students for the orchestral profession.
The training program will involve teachers who are the first chairs of the Filarmonica Teatro Regio Torino and will have as its core stages an internship with the same Filarmonica Teatro Regio Torino in which students will be able to play with the teachers and other professionals, and an exam which is structured and organized in the manner of orchestral auditions.
The suitable candidates will be invited to collaborate under compensation with the Filarmonica Teatro Regio Torino in its various activities, as needed by its committments.
email: apm@scuolaapm.it
The course aims to prepare young graduating and graduate students for the orchestral profession.
The training program will involve teachers who are the first chairs of the Filarmonica Teatro Regio Torino and will have as its core stages an internship with the same Filarmonica Teatro Regio Torino in which students will be able to play with the teachers and other professionals, and an exam which is structured and organized in the manner of orchestral auditions.
The suitable candidates will be invited to collaborate under compensation with the Filarmonica Teatro Regio Torino in its various activities, as needed by its committments.
email: apm@scuolaapm.it
Italy
Corso di Formazione Orchestrale | Course of Orchestral Performance
For the English version of the call, please see: www.ocmantovacom/en
MASTER DI FORMAZIONE ORCHESTRALE CON LE PRIME PARTI DELL'ORCHESTRA DA CAMERA DI MANTOVA 2° EDIZIONE
Mantova, dal 29 agosto al 2 settembre 2017 C'è tempo fino al 10 agosto per iscriversi.
IL CORSO
Imparare a suonare in orchestra da camera, intesa come gruppo cameristico allargato, lavorando fianco a fianco con professionisti affermati, che hanno sviluppato un lungo percorso artistico-professionale con l’Orchestra da Camera di Mantova in qualità di prime parti.
È quanto propone il corso di formazione orchestrale che dal 29 agosto al 2 settembre 2017 si svolgerà a Mantova, organizzato dall’Orchestra da Camera di Mantova e dal Conservatorio “L. Campiani” di Mantova. Obiettivo primario del corso - finalizzato alla formazione di una nuova generazione di musicisti poliedrici e capaci di esprimersi al meglio anche in orchestra è offrire un’occasione d’avvicinamento allo specifico repertorio dell’orchestra da camera.
Al termine del corso sarà rilasciato un attestato di frequenza e i migliori allievi saranno segnalati come aggiunti per future produzioni dell’Orchestra da Camera di Mantova.
REQUISITI NECESSARI
Il bando è aperto per soli archi. L’età massima per accedere al corso è 30 anni (anno di nascita ultimo ammesso 1987).
Oltre ai diplomati di Conservatori e Istituti musicali pareggiati italiani e di equivalenti Istituti esteri, possono partecipare al corso studenti iscritti a trienni, bienni e ultimi due anni del vecchio ordinamento dei medesimi Istituti.
PROGRAMMA DEL CORSO
Nei primi due giorni di corso il lavoro si svolgerà a sezioni distinte, quindi le stesse progressivamente interagiranno fino ad arrivare a costituire l’orchestra, che sarà impegnata in due concerti conclusivi in teatri del territorio mantovano (Teatro Bibiena di Mantova e Teatro all’Antica di Sabbioneta).
Programma L. Janacek, Suite per orchestra d’archi P.I. Cajkovskji, Serenata L’organizzazione invierà ai partecipanti al corso, con congruo anticipo, le parti per studio individuale preventivo.
COSTI e AGEVOLAZIONI
La quota di partecipazione al corso è di 300 € (ridotto a 180 € per allievi del Conservatorio “Campiani” di Mantova), comprensivi di quota d’iscrizione e vitto.
L’organizzazione è a disposizione per fornire un pacchetto ospitalità a prezzi decisamente contenuti a chi avesse bisogno di soggiornare a Mantova per la durata del corso: il pernottamento sarà gratuito in case private o a prezzi convenzionati in b&b, per pranzo verrà fornito un lunch box, per la cena verranno proposti menù a prezzo fisso in ristoranti convenzionati.
I DOCENTI
Realtà di riferimento per il settore, riconosciuta dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali, l’Orchestra da Camera di Mantova è accreditata in Italia e all’estero per il suo peculiare modo di intendere il fare musica insieme: ciascuna sua produzione è frutto di un attento lavoro di alto artigianato, che destina grande attenzione alla qualità del suono, agli aspetti interpretativi, al saper dialogare e agire insieme.
Filippo Lama Diplomato con il massimo dei voti e la lode, ha perfezionato i suoi studi con rinomati maestri come Corrado Romano, Paolo Borciani, Franco Rossi, Franco Gulli ed Enrica Cavallo. Vincitore di concorsi nazionali e internazionali, suona in varie formazioni da camera– dal duo al quintetto –con le quali ha realizzato anche numerose registrazioni discografiche e radiofoniche. Collabora con l’Orchestra da Camera di Mantova, nelle cui file alterna il ruolo di concertino e di spalla, da oltre 30anni.Come violino di spalla e come solista ha collaborato anche con l’Orchestra del Festival Pianistico Internazionale di Brescia e Bergamo, l’Orchestra “Toscanini” di Parma, I Pomeriggi Musicali di Milano, l’Orchestra Stabile “G. Donizetti” di Bergamo. Dal 2007 è direttore artistico e Konzertmeister dell’Orchestra da Camera di Brescia. Tutor dei violini dell’Orchestra del Teatro Olimpico di Vicenza, è titolare della cattedra di violino al Conservatorio “L. Marenzio” di Brescia.
Pierantonio Cazzulani Prima parte dei secondi violini dell’Orchestra da Camera di Mantova da oltre 30 anni, si è diplomato al Conservatorio “Dall’Abaco” di Verona facendo successivamente parte per due anni dell’Orchestra Giovanile Italiana. Dedicatosi da subito alla musica da camera, ha frequentato i corsi tenuti da Paolo Borciani e dal Trio di Trieste, fondando poi il Quintetto Jupiter con il quale ha suonato in tutta Italia e ha vinto il primo premio in concorsi internazionali. E' spalla dell’Orchestra del Bergamo Musica Festival e collabora nel medesimo ruolo con l’Orchestra MilanoClassica. Come primo violino della sezione dei secondi violini fa parte inoltre di alcuni tra i gruppi più famosi del panorama nazionale quali I Solisti di Pavia, l’Orchestra del Festival Internazionale di Brescia e Bergamo con i quali ha suonato in tutta Europa, in Asia e nelle Americhe. Dal 1987 è docente di Musica d’Insieme per archi presso l’Istituto superiore di studi musicali “G. Donizetti” di Bergamo. Klaus Manfrini Dopo il diploma a pieni voti in viola al Conservatorio “F.A. Bonporti” di Trento, si è perfezionato con Juri Gandelsmann e Bruno Giuranna. Come membro del quartetto Constanze di Bolzano ha seguito i corsi di Milan Skampa (Scuola di Musica di Fiesole) e ha partecipato come borsista alle master class di Hugh Maguire (Britten-Pears School of Music) e Stefan Metz (Orlando Festival). Dopo numerose esperienze e collaborazioni in varie formazioni cameristiche (fra le quali l’Orchestra Haydn di Trento e Bolzano e la Streicher Akademie Bozen) dal 2000 fa parte dell’Orchestra da Camera di Mantova. Collabora inoltre con l’Ensemble Zandonai di Trento e la European Union Chamber Orchestra, gruppi con i quali ha suonato in Europa, America e Asia. Tutor delle viole dell’Orchestra del Teatro Olimpico di Vicenza, insegna musica d’insieme presso la Scuola Musicale Jan Novak di Villalagarina (TN).
Stefano Guarino Pianista e violoncellista, si è diplomato con il massimo dei voti in ambedue le discipline e ha intrapreso una carriera concertistica che lo ha visto protagonista – in varie formazioni – nei principali centri musicali italiani ed europei. Ha fatto parte della European Union Youth Orchestra (sotto la direzione di Ashkenazy, Rostropovich e Haytink) e della Gustav Mahler Jugendorchester. Collabora con l’Orchestra da Camera di Mantova, nel ruolo di primo violoncello, dal 2007. Nel medesimo ruolo ha collaborato con I Solisti di Pavia, l’Orchestra del Teatro Regio di Torino (nella quale ha vinto il Concorso per Primo violoncello), la Mahler Chamber Orchestra, l’Orchestra Sinfonica Toscanini. Ha suonato inoltre con la Lucerne Festival Orchestra. Dal settembre del 2010 è primo violoncello solista stabile della Camerata Academica Salzburg. Lo stesso anno è stato invitato dalla Aldeburgh Music (Inghilterra - SnapeFestival) come tutor dei violoncelli della Britten Pears Youth Orchestra.
Giorgio Galvan Nato nel 1985, si diploma in Contrabbasso con il massimo dei voti, lode e menzione speciale sotto la guida del Maestro R. Donati. Successivamente prosegue gli studi con i Maestri A. Bocini, S. Grenda e L. Schumacher. Ha collaborato con numerose orchestre fra le quali: Orchestra Mozart, Symphonica Toscanini, Maggio Musicale Fiorentino, Teatro dell’Opera di Roma, I Pomeriggi Musicali, Orchestra Haydn, Orchestra Arena di Verona, Teatro Regio di Parma, Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Spira Mirabilis, Orchestra di Padova e del Veneto, suonando sotto la guida di direttori fra cui: L. Maazel, Z. Mehta, C. Abbado, S. Rattle, R. Muti, D. Oren, P. Domingo, D. Gatti, M. Chung. Dal 2008 ricopre il ruolo di primo contrabbasso con l’Orchestra da Camera di Mantova.
Per informazioni:
Orchestra da Camera di Mantova Piazza Sordello,12- 46100 Mantova | T.+390376368618
Email musicalmente@ocmantova.com
www.ocmantova.com
For the English version of the call, please see: www.ocmantovacom/en
MASTER DI FORMAZIONE ORCHESTRALE CON LE PRIME PARTI DELL'ORCHESTRA DA CAMERA DI MANTOVA 2° EDIZIONE
Mantova, dal 29 agosto al 2 settembre 2017 C'è tempo fino al 10 agosto per iscriversi.
IL CORSO
Imparare a suonare in orchestra da camera, intesa come gruppo cameristico allargato, lavorando fianco a fianco con professionisti affermati, che hanno sviluppato un lungo percorso artistico-professionale con l’Orchestra da Camera di Mantova in qualità di prime parti.
È quanto propone il corso di formazione orchestrale che dal 29 agosto al 2 settembre 2017 si svolgerà a Mantova, organizzato dall’Orchestra da Camera di Mantova e dal Conservatorio “L. Campiani” di Mantova. Obiettivo primario del corso - finalizzato alla formazione di una nuova generazione di musicisti poliedrici e capaci di esprimersi al meglio anche in orchestra è offrire un’occasione d’avvicinamento allo specifico repertorio dell’orchestra da camera.
Al termine del corso sarà rilasciato un attestato di frequenza e i migliori allievi saranno segnalati come aggiunti per future produzioni dell’Orchestra da Camera di Mantova.
REQUISITI NECESSARI
Il bando è aperto per soli archi. L’età massima per accedere al corso è 30 anni (anno di nascita ultimo ammesso 1987).
Oltre ai diplomati di Conservatori e Istituti musicali pareggiati italiani e di equivalenti Istituti esteri, possono partecipare al corso studenti iscritti a trienni, bienni e ultimi due anni del vecchio ordinamento dei medesimi Istituti.
PROGRAMMA DEL CORSO
Nei primi due giorni di corso il lavoro si svolgerà a sezioni distinte, quindi le stesse progressivamente interagiranno fino ad arrivare a costituire l’orchestra, che sarà impegnata in due concerti conclusivi in teatri del territorio mantovano (Teatro Bibiena di Mantova e Teatro all’Antica di Sabbioneta).
Programma L. Janacek, Suite per orchestra d’archi P.I. Cajkovskji, Serenata L’organizzazione invierà ai partecipanti al corso, con congruo anticipo, le parti per studio individuale preventivo.
COSTI e AGEVOLAZIONI
La quota di partecipazione al corso è di 300 € (ridotto a 180 € per allievi del Conservatorio “Campiani” di Mantova), comprensivi di quota d’iscrizione e vitto.
L’organizzazione è a disposizione per fornire un pacchetto ospitalità a prezzi decisamente contenuti a chi avesse bisogno di soggiornare a Mantova per la durata del corso: il pernottamento sarà gratuito in case private o a prezzi convenzionati in b&b, per pranzo verrà fornito un lunch box, per la cena verranno proposti menù a prezzo fisso in ristoranti convenzionati.
I DOCENTI
Realtà di riferimento per il settore, riconosciuta dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali, l’Orchestra da Camera di Mantova è accreditata in Italia e all’estero per il suo peculiare modo di intendere il fare musica insieme: ciascuna sua produzione è frutto di un attento lavoro di alto artigianato, che destina grande attenzione alla qualità del suono, agli aspetti interpretativi, al saper dialogare e agire insieme.
Filippo Lama Diplomato con il massimo dei voti e la lode, ha perfezionato i suoi studi con rinomati maestri come Corrado Romano, Paolo Borciani, Franco Rossi, Franco Gulli ed Enrica Cavallo. Vincitore di concorsi nazionali e internazionali, suona in varie formazioni da camera– dal duo al quintetto –con le quali ha realizzato anche numerose registrazioni discografiche e radiofoniche. Collabora con l’Orchestra da Camera di Mantova, nelle cui file alterna il ruolo di concertino e di spalla, da oltre 30anni.Come violino di spalla e come solista ha collaborato anche con l’Orchestra del Festival Pianistico Internazionale di Brescia e Bergamo, l’Orchestra “Toscanini” di Parma, I Pomeriggi Musicali di Milano, l’Orchestra Stabile “G. Donizetti” di Bergamo. Dal 2007 è direttore artistico e Konzertmeister dell’Orchestra da Camera di Brescia. Tutor dei violini dell’Orchestra del Teatro Olimpico di Vicenza, è titolare della cattedra di violino al Conservatorio “L. Marenzio” di Brescia.
Pierantonio Cazzulani Prima parte dei secondi violini dell’Orchestra da Camera di Mantova da oltre 30 anni, si è diplomato al Conservatorio “Dall’Abaco” di Verona facendo successivamente parte per due anni dell’Orchestra Giovanile Italiana. Dedicatosi da subito alla musica da camera, ha frequentato i corsi tenuti da Paolo Borciani e dal Trio di Trieste, fondando poi il Quintetto Jupiter con il quale ha suonato in tutta Italia e ha vinto il primo premio in concorsi internazionali. E' spalla dell’Orchestra del Bergamo Musica Festival e collabora nel medesimo ruolo con l’Orchestra MilanoClassica. Come primo violino della sezione dei secondi violini fa parte inoltre di alcuni tra i gruppi più famosi del panorama nazionale quali I Solisti di Pavia, l’Orchestra del Festival Internazionale di Brescia e Bergamo con i quali ha suonato in tutta Europa, in Asia e nelle Americhe. Dal 1987 è docente di Musica d’Insieme per archi presso l’Istituto superiore di studi musicali “G. Donizetti” di Bergamo. Klaus Manfrini Dopo il diploma a pieni voti in viola al Conservatorio “F.A. Bonporti” di Trento, si è perfezionato con Juri Gandelsmann e Bruno Giuranna. Come membro del quartetto Constanze di Bolzano ha seguito i corsi di Milan Skampa (Scuola di Musica di Fiesole) e ha partecipato come borsista alle master class di Hugh Maguire (Britten-Pears School of Music) e Stefan Metz (Orlando Festival). Dopo numerose esperienze e collaborazioni in varie formazioni cameristiche (fra le quali l’Orchestra Haydn di Trento e Bolzano e la Streicher Akademie Bozen) dal 2000 fa parte dell’Orchestra da Camera di Mantova. Collabora inoltre con l’Ensemble Zandonai di Trento e la European Union Chamber Orchestra, gruppi con i quali ha suonato in Europa, America e Asia. Tutor delle viole dell’Orchestra del Teatro Olimpico di Vicenza, insegna musica d’insieme presso la Scuola Musicale Jan Novak di Villalagarina (TN).
Stefano Guarino Pianista e violoncellista, si è diplomato con il massimo dei voti in ambedue le discipline e ha intrapreso una carriera concertistica che lo ha visto protagonista – in varie formazioni – nei principali centri musicali italiani ed europei. Ha fatto parte della European Union Youth Orchestra (sotto la direzione di Ashkenazy, Rostropovich e Haytink) e della Gustav Mahler Jugendorchester. Collabora con l’Orchestra da Camera di Mantova, nel ruolo di primo violoncello, dal 2007. Nel medesimo ruolo ha collaborato con I Solisti di Pavia, l’Orchestra del Teatro Regio di Torino (nella quale ha vinto il Concorso per Primo violoncello), la Mahler Chamber Orchestra, l’Orchestra Sinfonica Toscanini. Ha suonato inoltre con la Lucerne Festival Orchestra. Dal settembre del 2010 è primo violoncello solista stabile della Camerata Academica Salzburg. Lo stesso anno è stato invitato dalla Aldeburgh Music (Inghilterra - SnapeFestival) come tutor dei violoncelli della Britten Pears Youth Orchestra.
Giorgio Galvan Nato nel 1985, si diploma in Contrabbasso con il massimo dei voti, lode e menzione speciale sotto la guida del Maestro R. Donati. Successivamente prosegue gli studi con i Maestri A. Bocini, S. Grenda e L. Schumacher. Ha collaborato con numerose orchestre fra le quali: Orchestra Mozart, Symphonica Toscanini, Maggio Musicale Fiorentino, Teatro dell’Opera di Roma, I Pomeriggi Musicali, Orchestra Haydn, Orchestra Arena di Verona, Teatro Regio di Parma, Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Spira Mirabilis, Orchestra di Padova e del Veneto, suonando sotto la guida di direttori fra cui: L. Maazel, Z. Mehta, C. Abbado, S. Rattle, R. Muti, D. Oren, P. Domingo, D. Gatti, M. Chung. Dal 2008 ricopre il ruolo di primo contrabbasso con l’Orchestra da Camera di Mantova.
Per informazioni:
Orchestra da Camera di Mantova Piazza Sordello,12- 46100 Mantova | T.+390376368618
Email musicalmente@ocmantova.com
www.ocmantova.com
Germany
International Summer School Bad Reichenhall
Faculty / instruments Antti Siirala (piano) / Sabine Meyer & Reiner Wehle (clarinet) / Marie-Luise Neunecker (horn) / Ana Chumachenco (violin) / Nils Mönkemeyer (viola) / Nabil Shehata (double bass) Masterclasses of the he Hochschule für Musik und Theater München Combines master classes given by leading international lecturers and an extensive programme of concerts.
Offers students four guaranteed hours (à 45 min) of individual tuition, the chance of participation in chamber concerts and the opportunity to perform as soloist.
Faculty / instruments Antti Siirala (piano) / Sabine Meyer & Reiner Wehle (clarinet) / Marie-Luise Neunecker (horn) / Ana Chumachenco (violin) / Nils Mönkemeyer (viola) / Nabil Shehata (double bass) Masterclasses of the he Hochschule für Musik und Theater München Combines master classes given by leading international lecturers and an extensive programme of concerts.
Offers students four guaranteed hours (à 45 min) of individual tuition, the chance of participation in chamber concerts and the opportunity to perform as soloist.
Australia
Master of Music (Orchestral Performance)
Partnering with the Melbourne Symphony Orchestra (MSO), this 2 year course with generous scholarships for all students prepares future orchestral musicians.
Participation in ensembles and lessons at the Melbourne Conservatorium deepens students’ understanding of repertoire while studies in audition preparation, optimal performance, and musician’s health develop the potential for sustained, healthy careers.
Every student performs multiple times with the MSO as part of their regular concert offerings and will be paired with an MSO member for mentoring.
Partnering with the Melbourne Symphony Orchestra (MSO), this 2 year course with generous scholarships for all students prepares future orchestral musicians.
Participation in ensembles and lessons at the Melbourne Conservatorium deepens students’ understanding of repertoire while studies in audition preparation, optimal performance, and musician’s health develop the potential for sustained, healthy careers.
Every student performs multiple times with the MSO as part of their regular concert offerings and will be paired with an MSO member for mentoring.
United States
Artist Diploma in Orchestral Studies (San Francisco Academy)
Now accepting applications for Spring semester 2017 and Autumn semester 2017.
Financial aid available to qualified applicants.
The San Francisco Academy Orchestra Artist Diploma Program offers an intensive one-year education that focuses on the skills necessary to prepare for auditions and an orchestral career.
Coursework includes weekly private instruction, weekly group excerpt classes, mock auditions, and the opportunity to rehearse and perform alongside members of the San Francisco Symphony.
Two semesters of completed coursework will result in the Academy Orchestra's Artist Diploma!
Now accepting applications for Spring semester 2017 and Autumn semester 2017.
Financial aid available to qualified applicants.
The San Francisco Academy Orchestra Artist Diploma Program offers an intensive one-year education that focuses on the skills necessary to prepare for auditions and an orchestral career.
Coursework includes weekly private instruction, weekly group excerpt classes, mock auditions, and the opportunity to rehearse and perform alongside members of the San Francisco Symphony.
Two semesters of completed coursework will result in the Academy Orchestra's Artist Diploma!
dbStrings assumes no responsibility for any inaccuracies or omissions in the information provided.
